After

Tecnoescena 08: Festival Internacional de Teatro, Arte y Tecnologia

Tue, 02 Sep 2008 16:50:29 -0300

Arte y tecnología, dos campos de un mismo mundo que convergen en un punto: tecnoescena. tecnoescena es un proyecto de sensibilización que se propone como espacio para explorar alternativas escénicas en el actual contexto multimediático. Reflexión, intervención, interacción, innovación son los recorridos de la mediación tecnológica en el campo del arte.

El Triunfo de la Galería Online

Tue, 02 Sep 2008 16:48:03 -0300

Entre la multitud de webs dedicadas al arte, el trabajo de un creador independiente se puede perder -como diría Rick Deckard- igual que "una lágrima en la lluvia". Por eso, en la jungla online destaca Seenby, un sitio especializado en arte gráfico que funciona como galería online.

El proyecto, iniciativa del semanario alemán Der Spiegel y del colectivo artístico Unseen Media, usa las ventajas de Internet para promover el trabajo de los artistas participantes. La galería permite acceder al portafolio de cada uno de los artistas expuestos y brinda los vínculos para sus páginas personales.

Aura

Tue, 02 Sep 2008 16:46:11 -0300

La Ira de Dios, sitio de arte, inauguró el 29 de Agosto la muestra Aura, de los artistas Pablo Caligaris y Diego Fernández; con la curaduría de Gabriel Balansi y Nora Godelman como invitada especial.

En Aguirre 1151 de la Ciudad de Buenos Aires.

Retratos y Figuras Humanas

Tue, 02 Sep 2008 16:44:06 -0300

La reconocida fotógrafa, Maby Rod Micheli, expone en la muestra "Retratos y figuras humanas: muestra interactiva" en el marco del Gallery Night Recoleta, que se presenta en Marca Futuro, donde participan más de 15 artistas.

En dicha muestra la fotógrafa armó un set fotográfico para retratar al público asistente tras una producción previa de maquillaje y peinado. Las imágenes tomadas fueron expuestas en vivo en un plasma dispuesto en la entrada de Marca Futuro y luego enviadas a cada participante.

Mirada Inconsciente / Vietnam Alucinado

Tue, 02 Sep 2008 16:40:59 -0300

El 4 de Septiembre se inauguran en 9 de julio 265 de la ciudad de Córdoba dos muestras del fotógrafo Mario Regis, que tienen como eje la imagen, no como mera reproducción de la realidad sino como metáforas de realidades casi invisibles o increíbles pero no por ello menos veraces.

Se trata de imágenes obtenidas a partir de negativos o diapositivas, sin tratamiento digital.

"Mirada inconsciente" muestra una realidad no como la percibimos cotidianamente, sino como una expresión onírica, distorsionada, a la que puede atribuirse la misma credibilidad que damos a los sueños mientras dormimos, o al momento de alucinación en el que podemos estar atrapados.

Paisajes sin Paisaje

Tue, 02 Sep 2008 16:38:18 -0300

El Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano (MACLA), exhibe hasta el 7 de Septiembre las obras de la artista Alicia Disario.

Las pinturas de Disario”, escribió César López Osornio para el catálogo de la muestra “conmueven la fibra interior del alma. Su abstracción de la nada hace percibir el todo. Paisajes sin paisaje. Metáfora de vida dentro de un vacío lleno de sugerencias. Rojos que abrevan en la sangre espiritualizada. Azules del más allá, verdes terrenos, ocres amalgamados en oros. Formas arraigadas en ese vacío natural, espontáneo gestual. Grito de amor hecho música que se expande libre dentro de un plano contenido en sus bordes. Espacio móvil de las estrellas donde habita la poesía.”

Alicia Disario nació en 1945 en Bahía Blanca, Argentina. Radicada luego en Buenos Aires, su actividad estuvo unida desde temprana edad a la gestión cultural. Toda su trayectoria como artista plástica, la realizó en Buenos Aires y Estados Unidos.

Luego de haber transitado un largo camino de experimentación, consolidó su obra asistiendo a los talleres de los maestros Maria Mihanovich, Kasu Takeda, Ernesto Pesce, Mariano Sapia, Jorge Gonzalez Perrín, Heriberto Zorrilla y Marco Otero.

Momentos del Vino

Tue, 02 Sep 2008 16:35:53 -0300

Diecinueve obras de las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes que abarcan el período de fines del siglo XIX a mediados del XX, a excepción de una pintura anónima del siglo XVIII, y un óleo de la colección Killka. En su mayoría de la escuela española y argentina, divide a esta muestra en dos núcleos temáticos: Los trabajos y los días y Los frutos de la tierra.

Destacados artistas del fin de siglo XIX español que como Federico Pereda Gil Machon, Romà Ribera i Cirera, Manuel Benedito Vives y Salvadore Clemente Pérez. Se incluye también una vendimia de reconocido impresionista alemán Max Slevogt, además de obras de artistas argentinos como Severo Rodríguez Etchart, Arturo Membrini Gonzaga, Horacio Butler, y el pintor francés Charles Rapp.

Lo que ves

Tue, 02 Sep 2008 16:31:21 -0300

Del 5 al 19 de septiembre Fotogalería DC (Jean Jaurès 932 de la Ciudad de Buenos Aires), exhibe la muestra fotográfica de Nora Lezano con la curaduría de Manuel Navarro de la Fuente.

Nora Lezano nació en Buenos Aires en 1970. Trabaja como fotógrafa desde comienzos de la década de los 90. Publicó sus fotos en diferentes diarios y revistas de la Argentina y el mundo, entre ellos Página 12, Rolling Stone, El Gráfico, Gatopardo (Colombia), Los Inrockuptibles, El Planeta Urbano, Playboy (México), Zona de Obras, G7, TDI y Cinemanía. Sus trabajos con músicos de rock constituyen lo más representativo de su obra fotográfica. A lo largo de su carrera retrató varias veces a artistas como Charly García, Luis A. Spinetta, Divididos, Soda Stereo, Fito Páez, Illya Kuryaki, Vicentico, Intoxicados, María G. Epumer, Miranda, León Gieco, Andrés Calamaro y Los Pericos, entre muchos otros. Realizó, además, las fotos de tapa de varios discos, tanto de rock como de otros géneros musicales.
Expuso de forma individual y colectiva en bares, festivales y galerías, dentro y fuera de la Argentina.

Juego de Imágenes

Tue, 02 Sep 2008 16:29:29 -0300

El sábado 28 quedó inaugurada esta muestra de obras abiertas para aprender a ver.
En esta muestra destinada a todo público, los artistas participantes buscarán, mediante el asombro, descubrir un mundo rico y complejo que se esconde en lo aparentemente simple, creando un objeto nuevo que, desde un juego de imágenes, plasma un universo plástico.

Participan en Juego de Imágenes

Rubén Gelati, María Laura Ibargoyen , Graciela Misasi y Claudia Aranovich

En el Centro de Museos de Buenos Aires, Av de los Italianos 851 de la Ciudad de Buenos Aires.
De martes a viernes de 14 a 18hs.

Enfermas de Amor

Tue, 02 Sep 2008 16:27:39 -0300

Galeria Florencia Loewenthal (Ana Luisa Prats 903, Santiago de Chile) exhibe hasta el hasta el 5 de septiembre las obras de la artista plástica Margarita Dittborn.

La gula, la obsesión por la maternidad o el pánico a la soledad son algunos de los problemas contemporáneos que Margarita Dittborn mostrará en Enfermas de amor.

Por medio del fotomontaje, esta artista propone una reflexión actual a la historia de las imágenes.

A través de estas obras, la artista intenta retratar, con una sutil ironía, los miedos y frustraciones que habitan el mundo femenino, con prototipos como la comedora compulsiva o la mujer rodeada de animales, como reflejo de síndrome del nido vacío.

Dittborn ha obtenido excelentes críticas en sus diversas exposiciones. Recientemente tuvo una destacada participación en las ferias ArteBa de Buenos Aires y SP-Arte de Sao Paulo.

Cómo Querés que te Quiera

Tue, 02 Sep 2008 16:25:52 -0300

Cambatango, presentó su primer CD Cómo Querés que te Quiera el sábado 30 de agosto a las en la sala Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional (Agüero 2502 de la Ciudad de Buenos Aires).

Acerca de Cambatango

Con guitarra, guitarrón, contrabajo, bandoneón y la voz, Cambatango nació en mayo de 2006. Con un característico y personal sonido, este cuarteto logra impresionar a la audiencia por su calidez y singularidad de interpretación.

Cambatango ha realizado numerosas presentaciones con un repertorio muy atractivo, que fusiona el lado criollo y el carácter orquestal del Tango. También han llegado a la pantalla grande en la película documental "El tango de mi vida", dirigido por Hernán Belón.

Juan Pablo Arredondo Quinteto

Tue, 02 Sep 2008 16:22:10 -0300

El Sábado 6 de Septiembre a las 22: 30 hs. se presenta Juan Pablo Arredondo Quinteto en Virasoro Bar.

Juan Pablo Arredondo (guitarra y composición), Rodrigo Domínguez (saxo tenor), Luis Nacht (saxo alto), Hernán Merlo (contrabajo), Eloi Michelini (batería).

Arredondo es uno de los referentes actuales ineludibles de su instrumento.
Ya de muy chico se dedicó a las seis cuerdas y, mientras asistía a la escuela secundaria, comenzó a tomarse la cuestión musical más en serio.

It's Such a Candy World

Tue, 26 Aug 2008 23:29:35 -0300

Pastelillos, chocolate y golosinas de llamativos colores formaron divertidas obras de arte comestible que los habitantes de Buenos Aires han saboreado con gusto y sorpresa gracias a la exposición "Despedida. It's such a candy world!", de las francesas Stéphanie Sagot y Emmanuelle Becquemin.

El paraíso de cualquier niño fue hecho realidad en la sede de la Alianza Francesa de la capital argentina, cuando se montó esta original obra en la que sobresalían de una pared rosa y blanca brazos que ofrecían deliciosos y coloridos manjares como frutas con chocolate, merengues, frutas caramelizadas, piruletas o chupetines.

Desde Rusia con Amor al Arte

Tue, 26 Aug 2008 23:25:35 -0300

Los nuevos millonarios rusos han protagonizado algunas de las compras más sonadas y más caras del mundo del arte. Buscan lo más exclusivo de los mejores artistas, y también apuestan por las obras hechas en su país.

Son inmensamente ricos. Pero no sólo eso, sino que además de ocupar posiciones destacadas en la lista Forbes, el georgiano del sector minero Ivanishvili Boris (foto), el oligarca ruso Victor Vekselberg o el dueño del club de fútbol Chelsie, el también ruso Roman Abramovich, tienen en común el haber sido los protagonistas de algunas de las compras de las obras de arte más caras de la historia.

Tessie De Felice - Diana Janin

Tue, 26 Aug 2008 23:20:48 -0300

La artista italiana residente en Miami, Tessie De Felice , presentará sus nuevos trabajos, redoblando su apuesta al colorido y a la riqueza de texturas.

Esta prolífica artista, se ha formado con los maestros más destacados del arte y el diseño europeo , como Lauren Welfling en la ciudad de Paris, Tage Andersen en Copenague y en la Palladio Academy de Londres.

Tessie utiliza y se anima a ensamblar diferentes técnicas mixtas creando así un efecto “barroco pop” .Su mirada arquitectónica esta remarcada fuertemente.